George Barbier (1882–1932) bija ievērojams franču ilustrators un dizainers, kuram bija dziļa ietekme uz Art Deco kustības vizuālās valodas veidošanu. Viņa izcelšanās sākās, kad viņa slavenā izstāde ar deviņdesmit kostīmu ilustrācijām Galerie Boutet de Monval Parīzē viņam deva atpazīstamību kā vadošai figūrai pilsētas mākslas ainā. Barbier tika apbrīnotas par viņa izsmalcināto, pulcēto grafisko pieeju, ko raksturoja uzstājīgas līnijas, dzīvīgas krāsas un grezna ornamentika.

Barbier spējas sniedzās tālu pāri ilustrācijai; viņš cieši sadarbojās ar daudziem laikmeta vadošajiem modes dizaineriem un mājām. Viņa iztēles radītās modes, rotaslietu un tekstila radīšanas iemiesoja luksusu un mūsdienīgu šarmu, kas raksturoja Roaring Twenties. Ar savu māksliniecisko redzējumu Barbier būtiski ietekmēja augsto modes, veidojot dizaineru un patronu gaumi ar savu izsmalcināto estētiku.

Barbier ietekme aptvēra arī teātra un baleta kostīmu dizainu, kā arī sarežģītu tapetes un stikla darbiņu rakstu izstrādi. Viņa dekoratīvie darbi regulāri iekļāva eksotiskas tēmas, klasiskus elementus un elegantas figūras, veicinot Art Deco plašo pievilcību gan publiskos, gan privātos interjeros. Barbier izteiksmīgais stils joprojām simbolizē laikmeta mīlestību pret greznību un fantāziju.

Visā savā profesionālajā dzīvē Barbier ilustrācijas bieži parādījās cienījamās žurnālos, piemēram, Gazette du Bon Ton, La Vie Parisienne un Vogue. Šie izdevumi iepazīstināja viņa radošo skatījumu ar pasaules auditoriju, vēl vairāk nostiprinot viņa statusu kā vienu no izcilākajiem ilustratoriem savā laikā. Šodien George Barbier iespaidīgais darbs turpina dzīvot, turpinot iedvesmot dizainerus un kolekcionārus visā pasaulē.