Reprodukcija interjerā
Thorvald Hellesen, Norvēģu abstraktais mākslinieks, dizainers un gleznotājs, ieguva atpazīstamību par savu nozīmīgo lomu Orfiskā kubisma kustībā. Šī kubisma nozare uzsvēra tīru abstrakciju un dzīvīgas krāsas, bieži izceļot glezniecības liriskos aspektus. Hellesena raksturīgais stils iezīmējās ar dinamiskām ģeometriskām formām un izdomātiem krāsu risinājumiem, nostiprinot viņu kā centrālo figūru šajā avangardiskajā tendencē.
Thorvald Hellesen (dažkārt rakstīts kā Thorwald) dzimis Kristiānijā — tagad Oslo, Norvēģijā. Viņš nāca no ievērojamas ģimenes, būdams Thorvald Hellesen, Augstākās tiesas advokāta, un Ida Selmer, kuras tēvs bija Norvēģijas premjerministrs Kristians Selmers, dēls. Lai gan viņš pabeidza mākslas eksāmenus, Hellesens pavadīja gadu Norvēģijas Militārajā akadēmijā, pirms galu galā apņēmās veltīt sevi mākslinieciskajai karjerai.
Pēc lēmuma veltīt sevi mākslai, Hellesens iestājās jaunizveidotajā Oslo Nacionālajā mākslas akadēmijā. Tur, no 1910. līdz 1911. gadam, viņš mācījās pie ietekmīgā reālisma gleznotāja Kristiana Krogha. Ilgojoties pēc tālākas mākslinieciskās izaugsmes, viņš 1912. gadā pārcēlās uz Parīzi, kas šajā laikā bija kļuvis par nozīmīgu modernās mākslas centru.
Parīzē Hellesens pievienojās plaukstošai mākslinieku kopienai, sadarbojoties ar slaveno kubisma gleznotāju Fernandu Lēžē un sastopoties ar izcilām personībām, piemēram, Pablo Pikaso. Šī dinamiskā vide spēlēja veidojošu lomu viņa individuālā pieejā, kas integrēja kubisma iezīmes ar abstrakciju. Hellesena darbs atstāja paliekošu ietekmi uz mūsdienu mākslu — īpaši Norvēģijas un Eiropas abstrakcijā — un viņš tiek atzīts par centieniem saistīt Norvēģijas mākslu ar plašākajām kontinentālajām kustībām 20. gadsimta sākumā.




