

Par mākslinieku
Edward Penfield (1866-1925) tiek atzīts par nozīmīgu figūru Amerikas mākslas vēsturē, plaši uzskatīts par Amerikas plakātu kustības tēvu. Ar savu izteiksmīgo stilu un ietekmīgajām ieguldījumiem viņš pārvērta plakātu par cienījamu mākslas formu, kas tika novērtēta ne tikai dizaina un vizuālā efekta dēļ, bet arī kā mākslas darbs. Viņa pionieru tehnikas atstāja dziļu iespaidu grafiskā dizaina jomā Amerikas Savienotajās Valstīs, iedvesmojot neskaitāmus ilustratorus un komerciālos māksliniekus, kas sekoja viņam.
Penfield kalpoja kā mākslas redaktors žurnāliem Harper’s Weekly, Harper’s Monthly un Harper’s Bazaar. Vairāk nekā septiņus gadus viņš veidoja plakātus, lai reklamētu katru šo izdevumu numuru. Šie darbi kļuva labi pazīstami ar savu izteiksmīgo drosmi, skaidrību un spēju iemiesot mūsdienu amerikāņu dzīves garu, nodrošinot tiem gan veiksmīgu reklāmas raksturu, gan augstu pieprasījumu kā kolekcionējamiem priekšmetiem.
Atšķirībā no vairuma viņa Eiropas kolēģu, Penfield māksla lielā mērā izvairījās no plūstošajām līnijām, kas raksturīgas Art Nouveau. Viņš iedvesmojās no japāņu ukiyo-e koka griezumiem, Henri de Toulouse-Lautrec izteiksmīgajiem figūru zīmējumiem un krāsainajām litogrāfijām, ko radījis Jules Chéret. Šī unikālā iedvesmu kombinācija veidoja modernu stilu, kas raksturojās ar vienkāršību, plašām bagātīgu krāsu zonām un spēcīgu kompozīciju.
Bieži attēlojot ikdienas dzīves ainas—piemēram, elegantas sieviešu modes, enerģiskus sporta mirkļus un pat kaķus un zirgus—Penfield šīs ainas attēloja ar savu raksturīgo drosmi. Viņa darbi spēja noķert mūsdienu dzīves mirkļus, kas bija piepildīti ar izteikti amerikānisku skatījumu, nodrošinot, ka viņa ilustrācijas bija vienlaikus pieejamas un vizuāli pievilcīgas. Šodien Edward Penfield tiek svinēts kā pionieris, kurš spēlēja būtisku lomu savas ēras vizuālās kultūras veidošanā, pateicoties viņa plakātu mākslas ilgstošajai mantojumam.